1984年，球王马拉多纳来到了意大利小城那不勒斯，全城的欢呼，碧蓝的海水和天空，200海里时速的快艇，海中央燃放的红色火焰，父母之间默契的口哨蜜语，文艺复兴与哲学的古典主义，以及片尾抒情的《Napule è》和望着车窗外放下过去的男孩，费里尼的乡愁情节，电影代表人生，足球代表激情，文学代表思考，音乐代表浪漫，这就是那个疯狂迷念疯狂追忆的童年。
程序帮你交朋友，友情只属于社交牛逼症和大数据AI！
结局有些难过…Absalom的Ron存在于每个小白中，又哪个都不是他。
三星半，当Siri智能到变成大白找你玩……让我们重新定义友情，按照传统公示，和你做朋友=认识你的基础信息+了解你一切的喜好，然后一顿操作猛如虎，帮你互联网筛选同类项，好像他们就成了你的朋友？未来世代交朋友的定义因为科技而改变了，喜好相似却并不是朋友，让我们成为朋友的是差异和吸引，也是机器无法量化的相处的感情。当脸书遇到苹果，谁也别说谁是好人，反正商业化之后，失去了交朋友的初衷，也失去了用户隐私。其实最后化解危机的处理方式还是很简单粗暴，虽然寓意是把手机给的孤独感替换为真朋友吧，不要被互联网大数据裹挟了，但反而不如森林里救人来得动人。两处亮点：爸爸反思奶奶说小孩有时也照顾大人，小机器人床底下亮起灯光乃全片高光。
怪不得有人称其为21年最牛逼的一部片子，说来奇怪，意大利的电影就如同意大利的足球一样，每当大家觉得它要完辽完辽滴时候，它就又行了。06年世界杯如此、去年的欧洲杯亦是如此。这叫什么，这TMD就叫做底蕴!索伦蒂诺继承了意大利传统的电影美学，这部《上帝之手》是他写给少年往事的情书，观影的过程中脑海中浮现了费里尼的《阿玛柯德》和托纳多雷的《西西里的美丽传说》，全片充满着意大利式的情欲与浪漫，悲伤又感动～
在视觉风格上比索伦蒂诺之前的作品都收敛了很多，但他这次用极为克制的手法饱含深情地追忆了他的青年时代。我们看到了费里尼电影中风情万种的丰腴女人，也有深刻影响了他的球王马拉多纳。索伦蒂诺把爱情与亲情，电影与体育顺理成章地糅合在一起，前后反差极大的情绪基调并未造成割裂感，而是给人极大的震动。全片最动人的部分是末尾男孩跟随导演来到海边：不仅城市之美映照到了主角的身上，索伦蒂诺也借此道出了电影创作的真谛：真正的好故事，永远是导演追寻自己“艺术个性”的过程，“用灵魂来书写”，“揭开自己生命中的疑问”（同Michael Rabiger）。索伦蒂诺（或说影片中他的替身）很幸运，在很年轻的时候就找到了自己需要穷极一生来解答的问题。
It's not easy to have friends. So cherish them.
少年的成人史。有些魔幻，又有些真实。以及，想住在海边。
结尾处，少年戴上耳机，闭上眼睛聆听，车窗外的风景被飞快掠过，阳光散射在座位上，好多年好多事过去，似乎生活又回到这个平淡而美好的下午
BE的结尾扣一星，让这么可爱的机器人完成个人英雄主义简直丧心病狂
为啥评论都在shit on库克，“my garage”这个梗显然就是在嘲乔布斯
盼着各种让人窒息的绝美场面，于是看完有些失望，除了一开始，之后鲜少再有（这部御用摄影师好像换了？！）当然知道这是自传型故事，少年处理悲剧的方式是投奔电影，以想象重现现实，听起来实在让人心碎。索伦蒂诺的作品不乏笑料，轻松调皮，同时也能明显感到一种克制和抽离，溯到源头的情绪是那么无助。作品中不断重复的元素，无一不指出创作者的怀旧。孤儿，再也回不去的时光，形成了影响余生的伤痕和主题，在不停追问求索中，他终于找到了要表达的东西，终于用想象重现了现实。
4.5 当索导回归真诚。80年代的那不勒斯，像是浮于海上，静谧神秘、游离。那年马拉多纳来踢球，交了朋友，性启蒙。父母却突然离去，闹腾的亲人们用迥异的态度应对，邻居尽力安慰，自己后知后觉在操场大声哭泣。最后迷茫变成坚定，一个那不勒斯小青年像费费一样，坐上火车去罗马学电影。（但是就不能先把《美国往事》看了吗！）
影片总归打磨的工业圆润又好看非常，
镜头很棒，那不勒斯城市之歌。说了什么，只有个人的记忆吧
构图光影色彩引起极度舒适。把私人情感表达得如此客观也是厉害。
哥哥后来也继续坚持了演戏，选择到台湾发展他的表演事业，艺名凤小岳
互联网巨头们想尽一切办法致瘾留住你，
能看到强烈的自传性，故事上有深刻的《阿玛柯德》的影子，保罗索伦蒂诺捕捉成长的诗意的功力可称了得，"上帝之手"被挪用为一种神秘学符号，推动少年迎接蜕变走向未来。
逻辑说不通。首先Ron为什么会像个bug一样独立存在于Bubble网络之外？为什么升级所有数据就得牺牲它？顶多备份一个再重新安装不就行了？为什么Ron牺牲之后Barney突然有了一群朋友？未成年人的网瘾问题也完全没得到解决吧……看得一头雾水满脑子问号。
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