A desire to be open(想到看性谎言录像带时的那种想被割开的欲望
有一星是给那个缝闭眼口、浑身是耳的表观效颦者,跳了一段听话跟走的提线木偶舞。
不论观众怎么想,柯南伯格真诚地在用身体恐怖呈现自己定义的美感,这一点与那些顶着身体恐怖名号的人截然不同的。
我们都注意到了身体,但注意到场景了吗?所有场景都是破败的,而且是一种独特的破败,不是那些后启示录电影的崩溃和回归自然,也不是史前题材的原始和简陋,而是一种好像从意识形态深处蔓延开来的破败,大量的室内场景:每一处墙壁、每一件家具,它们的纹路、质地都是陈旧的、斑驳的,但却又给人很结实耐用的感觉。少量的室外场景,建筑物的颜色,灰暗的天空,毫无装饰的朴素城市景观,全部都是水泥墙……给人一种工业时代初期而非未来华丽图景的意象,可见这种衰败并不意味着死亡,但确实是某种社会止步不前的象征。整个影片所构造的景观,完全就是去掉了各种政治符号的前苏联或朝鲜那样的城市,它们当然不是为了暗喻前苏联和朝鲜,而只是一种想象性的挪用。我觉得,这是属于柯南伯格的独特“XX朋克”。
有啥?
工作十小时之后看这个真的有点too much,还是比《钛》好很多。
k的气泡音真的很让我出戏 柯南伯格的设定也是充满了年代感
年度十佳。竟从若有若无的海浪声之中、仿佛因经历核战争而斑驳不已的墙壁之间看出了一种诗意。与去年的金棕榈影片《钛》形成奇妙的互文:本片讲技术驾驭人,从未来审视现在;《钛》讲人借技术以改变社会关系,以现在畅想未来;两者都以body horror为表现形式。或许《钛》的未来就是《未来罪行》,有一天,当人类不再处于进化的中心,我也绝不会惊讶。好想在大银幕上看。
已经要八十岁的一代名导柯南伯格再次尝试了新类型的恐怖片,首先我必须膜拜导演的脑洞,不过作品也是肉眼可见的乏力,绕了很大一个圈子,如此邪典,如此夸张的阐述了一个道理——最初的才是最美的,不要随意改变自己的身体
看不懂但大受震撼系列。原本看到“大卫·柯南伯格·新器官·切割·行为艺术”等字样时兴奋不已,以为将是一场充满动感·重口味的视觉之旅,可观看时昏昏欲睡是怎么回事?镜头简洁克制极少拍越肩关系视听冷静到“无聊”是怎么回事?是刻意反漫威的实验探索吗?不懂·懵逼…直到看到豆友们的影评才知道自己多么肤浅,智商不够不要紧,别看不懂就骂,还是要多加学习才行啊!#说了什么又什么没说的影评啊#
未来罪行,概念先行。吃掉塑料,净化垃圾,保护地球,不是罪行。故弄玄虚,不明所以,明星扎堆,也救不起。
柯南伯格的人体切割恶趣味,和传统的柯氏音乐,可故事力度已不如以往。有些导演可以称之为老而弥坚,但显然柯南伯格可算不上,只有自己的恶趣味。当然,点滴处,柯南伯格的审美,服饰设计还是在线的。
脑回路非常清奇,一首环保诡歌,艺术风格的确独树一帜,但我记住的还是蕾雅的身体。。。
实有无限的可能性。
柯南伯格已经进入亟需完成个人作者神话物语的desperate阶段 which is just not exciting anymore
6.5分。非常晦涩,但整体观感竟然还可以。突然让我想起了《妙想天开》??这个人类进化的创意挺有意思的,但导演的挖掘似乎并不深入,而是更集中在猎奇的领域里。当然了,观众永远可以相信Léa Seydoux 的肉体,几具美丽的肉体算是本片少数的亮色了。
【4.5+】柯南伯格最佳。从一个世界链接向另一个世界,外向的陌异和内化的身体装置得到了惊人的平衡和丰富,不再(如20世纪时)只拘泥于概念化的建构,其在片中被观看后共享,乃至传递向影片的观看者。而每个全新却无意义的组织器官,如块块碎片建筑最后那雄壮而诗意的尾音,我们终于体悟到这是一场混沌的盛宴。
看不懂的、名导导的、名演员演的,一律算好片。
除了看不懂,还让人很不舒服。密集恐惧症的那种不舒服,对自己身体里是否有个不正确器官的不舒服。
发生异变后人们开始糟蹋自己的身体,手术直播表演全过程也不过是一场新型的性交。
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