每个人的当下，都会觉得自己的国度，正确吗？
前几天正好看书了解到哲学家阿伦特在分析艾希曼审判时提出了“平庸之恶”的概念。正是德国人闻名于世的冷峻和严谨缔造了这场20世纪的浩劫与灾难。会场的每个人都作为帝国精英出谋献策，精确计算如何以最小的代价将犹太种族灭绝，有那么一瞬间仿佛从个别人眼中的闪烁看到了人性的微光，但很快就熄灭，才发现那原来只是幻觉。
从影像来说，就just so so，给个三星的原因真的是有警世作用的还原，但不如真的就索性更真实一点的来个纪录片。
同一题材前几年出过美国版“阴谋”，但这题材还是德国人自己拍才更有“严整秩序下的冷酷”感。人性被众口一词的恶臭意识形态严实地挤压到几近于无的地步。艾希曼中校作为“最终方案”的灵魂角色，得到神还原，看似无足轻重，却在每个关键节点以其无以伦比的效率极优化方案以及一丝不苟的统计数字主导了整个会议的方向🧭说实话，一直觉得“平庸之恶”以形容艾希曼中校这个说法并不确切，技术性官僚只是看似平庸（能力毋庸置疑）更无所谓恶，他只是在将一切看成“数据列表”的时候，过于理所当然了。艾希曼是人类理性之恶的代表，只是还没有人把脏水泼到理性头上。
看似平淡的会议让人有毛骨悚然的感觉，一群高级知识分子没有人性的情形下是如何的残忍冷漠，一群视人命如草芥一般的扭曲心灵———纳粹分子
作为电影来说不如英版的更具有观赏性，德国人来拍哪敢有什么发挥的空间
德国式的仅仅有条减少了部分既视感，不过既视感依然强烈。犹太人要不是那么听话守秩序，纳粹清理他们时一定效率达不到那么高。施害和被害双方通力合作虽然过程不算愉快但结果很是惊人。
看到一半时候想的就这样开会开完整部电影么？果然就是这样…
只记得那天晚上做了个感受真切的不快乐的梦，醒来躺在沙发上边看边哭。
“战争对于所有个体来说是不幸，但它也创造了机会，去书写真相，去激烈地干预社会，用宏伟蓝图区改造社会。就像农民如果想种田，那怎么也得先下锄头。”在那样一种背景下，是怎样的信念会让他们把种种残酷变成骄傲的事实。演员能说得出那些话，真的也是太厉害了。“这下跟孙辈们可有的讲了，有多少人能说自己塑造过世界历史呢？”
非常密集的台词，以至于刚开始十五分钟不停的在倒回重看。非常“高效”的一场会议，充分体现出德国人的严谨，把1100万犹太人安排的明明白白，看的人毛骨悚然。
没有一个人被问的哑口无言，没有一个人胡搅蛮缠，极其流畅的会议，只是目的是如此荒唐
比起针对犹太人的骇人听闻的行径，更令人毛骨悚然的是这些高官齐聚一堂，以关切全人类福祉为由，道貌岸然地讨论如何除掉一整个民族。
不是我，是我的一个好朋友捡到的，唯一的好朋友
首映场爆满，好多人都哭了。大战结束5t5最后对夏说那句话的时候比原作多了个五条口型的特写，到底说的是啥啊阿啊阿啊阿啊阿啊。
4.5喜愛音樂劇的一定要看！作為林曼努爾米蘭達導演劇情片處女作，影片絕對是不負眾望，甚至得說沒能在大銀幕看真是遺憾，林曼努爾自己寫的百老匯歌劇《紐約高地》不拍，反而選這部當自己的導演處女作，為何呢？看完這部懂了，源自於對大前輩、對知音的惺惺相惜，強納森拉森在成功前默默無名、只能埋首創作的窘境，隨著年紀增長，愛情、友情皆拋下了夢想選擇面對現實，只剩下還在逐夢的他，30歲的逼近，創作與對尚未成名的焦慮，交織成一首又一首的創作，加菲貓經過4年的時間，總算又再次回到我的眼前了，唱歌跳舞樣樣自己來，表現絕佳，明年奧斯卡提名很有望，多虧了林曼努和加菲貓，認識了這位在成名之前便逝去的百老匯音樂劇作家，果然知音還是懂知音，林曼努對音樂劇的熱情，透過拉森的勵志故事，展現的淋漓盡致。今年最佳音樂傳記片無庸置疑。
无畏的追梦人万岁，自己做不到所以更羡慕，永远为这样的人献上敬意
1、冷厉的色调契合了电影的肃杀主题，万湖会议的档案记录之详细成就了电影创作基础；2、电影的场景简单，但台词量大，信息输出密集，对事先不了解万湖会议的观众是一个观影门槛；3、一群魔鬼催生了邪恶，至今人类为之付出代价。
当人成为问题，成为政绩的目标。/人道主义的微弱提问也被轻易淹没，我们不会因为尽责被指责的。我们这代人只是刚好被选中要为国家剜去病瘤罢了。/获得签字走无意义的手续，是为了让人维持秩序感。法律是可以朝令夕改的，虚假的程序正当才是现实。/Sechs Millionen Juden wurden. 平实的会议纪要之后，这一切才刚刚开始。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
