本片以电影剧照、电影宣传照、导演工作照和演员照片等引来夸张搞笑的动画,道尽一部优秀电影的出炉是何其艰难,其中的一把辛酸泪只有电影人自己才知。
编剧要通过不断地与稍纵即逝的灵感做斗争,才能写出自己和导演都满意的剧本;可是他们满意的剧本,相关审查部门总能找出各种各样的问题,于是最终到达他们手上的剧本,可能已与原来的大相径庭;之后,导演开始与摄影师、美工、场记等人员一遍遍地沟通,敲定细节,找寻合适的演员;拍摄中,问题会一个接一个出现,有些镜头要重复拍摄许多次;拍完剪完,要再送有关部门审查,如果他们提出修改意见,有些镜头必须重拍;好不容易电影上映了,该电影的所有工作人员又要忐忑不安地等待观众的检验。
这种动画形式的呈现给剧情加了不少分,如果是个普通的真人电影可能不会那么吸引我去看呢~~
目标受众:1970年在得克萨斯州长大的白人。 画风有点像印刷版画,相对独特。童年回忆部分有些冗长,像是导演童年记忆简单的堆积。个人共鸣不多,画风也不是特别能接受,暂不推荐。
就和主角坐在离心机上训练到吐的定帧镜头一样,影片所有的乐趣在此戛然而止,我本以为之后的碎碎念家常只是简单的背景介绍,谁想到就是电影本身......
60后美国人的童年记忆和80后中国人有着微妙的重合
其实故事是不太合格的,把登月的过程过于简化了,而且描得2d还是不如真人来得震撼,亮点全部在于对流行文化的怀念,以及对登月/日常的对比,最后那段成功登月的话术,听上去很讽刺
一个休斯敦孩子的“少年时代”和他的太空登月经历,没明显的故事线,但每个片段构成了六十年代末美国的生活风情画。很多彩蛋让不同年龄的观影者有身临其境的感觉。
阿波罗计划背景下的童年,形式和人物嵌套有趣。
像是讲述美国六十年代生活的电影,后面回归正题,以前人类探索太空是政治需要,苏联解体后政治上不在需要了,人类探索的进程也开始慢了起来甚至开始开倒车了,当下人类又开始了探索太空的比赛,这次不再是政治需要,而是人类发展需要。
感觉“阿富汗战友”的时间和年龄的设定有bug。
90分钟全景式展现60年代美利坚风土人情,也可以叫“别了,大美利坚黄金时代”。
LL的罗马、上帝之手、贝尔法斯特、甘草披萨 + 阿波罗登月/Space X重启NASA航天之梦
阿波罗计划
从拍摄的国家来看,显然是对内容有选边站队的选择。但对局外人来说,也能够了解这一敏感地区发生发展的一些脉络和过程,了解事件发生的一些前因后果,也深刻体会到,战争或者局部冲突,都会给人民带来深重的灾难。无论哪个国家,哪个地区,持何种态度,何种观点的,都必须应以和谈协调的角度,来尽量避免武装冲突。
我很好奇,好莱坞如此喜欢拍根据真实事件改变的电影,为什么没有找这个题材?是美国不允许吗?
既然俄罗斯宣称,2014年或者之前在乌克兰东部发生纳粹式的种族屠杀。那俄罗斯2014年为啥占领的是乌克兰南部的克里米亚呢?
这种personal memoir性质的作品大概率是毁誉参半的,刚在《灵魂乐之夏》里看到那位说登月的钱不如给Harlem穷人的片段又在这里看到了,1969… what a year
应该让那些天天叫嚣打仗的人看看这个片子,男主说得好“战争不是战争片,没有浪漫,没有英雄,只有你想不到的死伤”…
浓浓怀旧风,过去许多单纯的美好再也回不去了。
片中的男孩让我想到生活在相同年代、同样梦想成为宇航员的小阿方索•卡隆。而与本片导演的童年——有关航天的一切如此触手可及——不同,卡隆小时候的目之所及不会有飞船和太空,因而他的宇航员梦更像一个遥不可及的幻想。而正是这种与生活实际的距离感赋予了这个梦以美感,让《罗马》中那个穿上宇航服在林间漫步的孩子获得了一种超脱日常生活的意义。反观在本片中这样的环境里,登月一定算是个非常平庸的梦想吧。但就算如此,孩子的梦想总笼罩着一层纯真的光晕,它只是因为向往太空,与任何宏大的功利目标无关,那么在这个意义上,这梦想也显得无比可爱。
6070年代没在美国生活过,毫无感觉,不过出生在1958年,于1966年跟爹娘从圭亚那偷渡入境米国的Maya对我说她看哭了,可能是那一代人的回忆吧,就像我们看叶罗丽也会觉得好感动,毕竟那是童年
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved