一个是上海知青子女——文嘉,一个是东北小镇青年——东阳。机缘巧合使他们相逢于上海,又是命运的拨弄,将两人的初次见面变成了生与死的隔离……生与死的经历只是一切的开始,在上海这座城市里:职场、情感、生存、事业、梦想、诱惑等等一系列现实层面的问题才是他们将要面临的最大考验。魔 都的魅力不仅吸引了他们,还有对他们灵魂的洗涤。面对种种选择使得这两个年轻人的命运轨迹离合交错,而真正的幸福到底是什么?也许每个人都会从文嘉与东阳的经历中找到自己的答案……
《乘风》,2星,吴京重拍了一遍《战狼2》,连举旗都要再来一遍。
从内容来看制作团队还是想吃爱国饭的,这可以,但是得发掘故事本身的深层价值,而不是一段段零散的镜头片段拼凑起来掐观众泪点
1. 吴磊扮演的儿子乘风是被父亲吴京声东击西战术牺牲的,为了保护日本入侵下的中国普通难民。故事中对于与日本人的战争来回着墨过多,而且骑兵团为了冲刺快的埋伏出击,就像是送过去的移动靶,悲壮惨烈,为了国家复仇,为了儿子复仇。2. 这个故事挺好的,套在了国家航天事业下的父辈的斗争,还加入了章子怡的女性平权情愫,你爸能做的我都能做。但这个故事太煽情了,最后还给了特别多的陈诉背景音字幕板,宣传片一样结束,就像在凑时长。3. 徐峥一定看过特别特别多的电影,熟悉很多类型电影的主要元素,我看到了默片,韦斯安德森的对称美,滑稽片,当然还有广告短片。父子两个在车上其实演了多种广告类型,加上最后的广告回顾,套上中国的经济发展,绝绝子了,最佳。4. 时间顺序讲到科幻上去了。沈腾和孩子的父子情,短且深,我看出泪花了。
吴京真的是一个特别好的战争片导演,运镜,氛围感都拿捏熟练,杀死日本鬼子指挥官时由上往下的视角犹如新中国藐视着日本帝国主义的侵略,不可侵犯。最后的人马合一的马儿扬蹄镜头更给了人振奋向前,展望新中国的无限可能
不出意外主旋律拼盘特产还会占据国产电影主流好几年,那么,我就十分好奇观众群对于票房转化率最高的导/演何时失去兴趣,就像当初大量复制的漫威英雄类型片一样,一个东西再好吃,隔三差五给你来一顿,还是一个味儿,也都吃不消,何况这充其量也就是四星级酒店自助餐的水平,日料西餐烤肉广式茶点全都有,哪个做的都一般,但是顾客也会觉得挺值,毕竟一份钱吃了好多样东西呢有木有,ps徐峥的部分相对来说还算比较完整一点,就把他的趴算成还需要一定厨艺门槛的广式茶点吧
*4少年行,科技,机器人沈腾&单亲少年
《诗》表达性比较好,《鸭先知》笑点自然玩梗流畅,相比之下沈腾的那部都有点生硬了
1. 吴磊扮演的儿子乘风是被父亲吴京声东击西战术牺牲的,为了保护日本入侵下的中国普通难民。故事中对于与日本人的战争来回着墨过多,而且骑兵团为了冲刺快的埋伏出击,就像是送过去的移动靶,悲壮惨烈,为了国家复仇,为了儿子复仇。2. 这个故事挺好的,套在了国家航天事业下的父辈的斗争,还加入了章子怡的女性平权情愫,你爸能做的我都能做。但这个故事太煽情了,最后还给了特别多的陈诉背景音字幕板,宣传片一样结束,就像在凑时长。3. 徐峥一定看过特别特别多的电影,熟悉很多类型电影的主要元素,我看到了默片,韦斯安德森的对称美,滑稽片,当然还有广告短片。父子两个在车上其实演了多种广告类型,加上最后的广告回顾,套上中国的经济发展,绝绝子了,最佳。4. 时间顺序讲到科幻上去了。沈腾和孩子的父子情,短且深,我看出泪花了。
从悲壮当新生,吴京的乘风让我们感受到目前美好生活是来之不易的,章子怡的诗让我们感受到即使在和平年代那些为了祖国能强大起来的默默无闻的人们也是多么的不容易。而徐峥的鸭先知是我最喜欢的,因为同样是上海人,里面那些梗都能懂。而最后开心麻花的,虽然看似未来感十足,但父爱才是真正的主题思想。
《少年行》和《乘风》都半斤八两,沈腾第一次导演的短剧水平一般,吴京强行煽情搞抗日片审美疲劳,是减分项了。
徐峥的部分最好看,沈腾那是啥啊都是,吴京部分太短了,导致故事碎片化的感觉。章子怡那部太克制了,故事也没凸显,过于平淡。
父亲不善于表达 而且太过理性 导致早些年间父亲的存在感很差 直到近些年才开始提到父亲的重要性
我愿活成你的愿。
徐峥模仿韦斯安德森太有意思了,本土化演绎70年代的上海故事
片尾曲五星王菲YYDS,见你未见的世界,写你未写的诗篇,哭了。
我们的现在是先辈前仆后继换来的。我们要加油。
#少年行
后面两个就是徐峥和沈腾,他俩很有个人特点的偏喜剧段子。
后面两个就是徐峥和沈腾,他俩很有个人特点的偏喜剧段子。
很一般,章子怡拍的不错,但剧情缺乏新意,吴京的比较好看,但也不能细抠逻辑,徐峥的有点意思,但表演有点过,沈腾不值一提,敷衍了事,麻花越来越丢人!
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved