跟小说角度不同,结尾不同,整个故事也变成了男主的一个幻想。电影里男主被送到了奥地利的疯人院,象棋书内的照片也似乎就是那个象棋冠军,一切都可能是男主臆想出来的,可见纳粹对一个精神健全性格开朗拥有教养的一个人的精神与身体的冷酷摧残。小说很短,可以找来看看,做做比较。我更喜欢小说。象棋冠军利用并诱使男主的精神崩溃,以及男主人公最后又渐渐恢复了彬彬有礼,让人不寒而栗。
如果打破第四面墙的情节在医院病房的拉帘那里,我会更喜欢这个故事。
如果打破第四面墙的情节在医院病房的拉帘那里,我会更喜欢这个故事。
能看出导演想表达对于电影的热爱可这剧本确实太陈旧了些,仔细想想这不就是一个不负责任的渣男的故事吗,不是所有缺点都能被才华二字掩盖的。不过看电影看到死真的是影迷最好的结局了.......7/10
各方面都很陈旧,套上爱电影这种超强滤镜也不能拯救
看着某个刻薄的短评,感觉像来自于松竹片场的某个愤怒老导演的中国亲戚,这种自以为是和这部电影的精神的对比非常有趣
这改编简直牛上天啊!我一直在想,怎么样才能表现一个人分裂成两个自己跟自己下棋的画面呢,再没有把自己幻想成遇到世界冠军然后敌我不分博弈更加牛的表现形式了。原著中那么温和克制的结尾,会不会其实也只是B博士的一场幻想呢?至少这样的改编解读某种程度上帮助说明了《象棋的故事》之所以是茨威格最后一篇作品的原因。最不可思议的是,这部电影是德国人拍的,直面自己的黑历史,德国人真不是盖的!RESPECT!
电影中心 9.25 现代戏拍的太聒噪了废戏也特别多 反而年轻时的背景铺陈得不够 虽然年轻男主没有导演才华是展现出来了 可是解释不通他为啥无法成为一个好编剧啊 在旧电影的菲林质感对比下数码摄影机的现代家庭场景拍的寡淡无味 优点是山田洋次对小津涓涓地敬仰 最后一幕东京物语女主从银幕的火车里走出来带走了goh君很感动 最后: 电影就是导演的艺术 演员就是道具棋子 所以天才的导演都需要是某种意义上的暴君 能调动整个剧组为了艺术服务的暴君 老好人也好王八蛋也好想像力天马行空也好都靠边站
LJ日A版蓝光 庆祝松竹百周年 可惜日本人总爱拍点感动自己的喜剧 基顿和伍迪艾伦的灵感 渣男再怎样最后感谢一下被伤害的人就选择原谅
山田洋次到现在还在拍电影厉害了,咩酱全片之光
“拍电影的人都不太正经。”
電影人的浪漫。可惜個人覺得關於電影的部分有一點少,浪漫也還不夠。“電影是用來感受的,不是用來思考的”。“我不需要他給我幸福,而是我要給他幸福”。“只能選擇一種方式後悔,人生就是這麼回事”。
老男人不痛不痒的忏悔和洋洋洒洒的自我感动真让我想吐。
年轻的观影者们似乎忘记了电影里的主角是近80岁的人,他们的真实世界观价值观就是那样,人人都有自己的性格缺陷,也被其主宰着自己的命运,过着悲欣交集的人生啊,而且,他们有真正热爱一生的人与事,这是多么难得的。
山田洋次还是擅长家庭戏啊,有几幕看得鼻头发酸,眼眶湿润,但总体这片子 只能算一般……
7.0 / 松竹 100th Anniversary 纪念作品,山田洋次信手拈来的行活,《开罗紫玫瑰》拍摄失败版的幕后故事。和《电影天地》一样让人又笑又哭,我这一排观众都在时不时抹泪,最后结合新冠还蛮有现实意义的。不过还是很想不通为什么菅田将晖就变成这样一个讨人厌的糟老头子了。@BJIFF2021
看的b站解说。知识工作者,需要了解心理学和大脑的工作方式。
我没办法把菅田将晖饰演的年轻版阿乡和老了以后的阿乡联系起来,在我心中,他从来都跟“风流成性”没有半点关系。所以最后的结局恕我直言,我不能接受。
拍的太好 在资料馆看的时候周围应该大多都是爱电影的,共鸣更多,我们都吸溜着鼻涕又笑又哭
把茨威格小说改了人物设计和背景,纳粹想用监禁从奥地利律师嘴里套出密码,却不想监禁成就了一位象棋大师。电影里是单独被关在酒店房间里隔离了一年,出来后战胜世界冠军,不知道疫情之后国内会出现多少象棋大师。男主角前些年有部电影《希特勒回来了》,更好看。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved