潍坊卫校门口约人方式 高清

评论:

• 蒙乐湛 9小时前 :

  结局是一种主流表达的转变 哎威尔史密斯都这么老了呀

• 锦婷 6小时前 :

  电影工业代表性的产品，故事张弛有度，人物平衡情绪丰满，观众被带着从头走到尾，该哭的时候哭，该笑的时候笑

• 歧绣文 4小时前 :

  Will很适合这类励志角色，演得很好。但题材很主流，或者说情节太主流，无法吸引我看下去。35分钟，弃剧。

• 梦岚 9小时前 :

  真就是为了得奖而去的，在我看来，充满了各种正确，但主人翁成功了，电影也成功了，有什么好说的？

• 米伟泽 3小时前 :

  中规中矩。动作摄影很美。往上抛起网球的专场,是又一次的太空漫游。个人的太空漫游。国王理查德家族的太空漫游。

• 梓骞 4小时前 :

  8分#抛开打人事件，威尔值得一座奥斯卡！话说这个造型动作表情真的是神还原～故事拍的前半段要更出色些，聚焦大威没有对小威的故事展开其实有些遗憾

• 杭阳荣 1小时前 :

  人物设置流于政治正确的表象，因此价值和印象变得稀薄、老旧、疲软，原型深度参与遮蔽了叙事的负面和复杂，父亲形象的塑造亦牺牲了大小威的主体性，父女关系和运动真实的呈现潦草。 #

• 辟巧曼 0小时前 :

  俗话说：秀恩爱死得快。被下位者捧上「神坛」高位，越来越好为人师的洪尚秀其电影结构也越来越「苍白」清晰「刻意」无趣。这位乐于和演员「唠嗑」互动的导演终于「认清优势」自觉滑入逢下位者必「尬聊」传道的自恋期。一方面他「犹抱琵琶半遮面」向观众开放《引见》他的电影观，一方面手把手教影迷如何与非影迷争夺和维护他的审美权。在《小说家的电影》里，我们不止一次注意到，在主客关系不平等的权力结构中处于弱势地位的女店员/女粉丝在「共同语言」自发形成的认知结构中「占据上风」有了话语权，在两性关系不平等权力结构中处于隐身状态的男导演/女作家在「共同语言」自发形成的认知结构中「占据上风」有了领导权。不过，天下没有免费的咖啡——洪的电影空间看似有钱有闲就可以到此「打卡」吸烟，实际上这间地下书店只为高层次人群提供精神鸦片。

• 苌英范 6小时前 :

  还背着梅西教练去找别人训练

• 红霞英 6小时前 :

  真好看。总有人看这种片子讨论拍摄技巧什么的，而我更相信梦想成真。

• 訾馥芬 3小时前 :

  拍片的水准很高，故事也讲的很走心，特别一颗星献给理查德，虽然很多人想他如此坚持都没有成功，但因为他的存在让更多人有信心坚持做自己！

• 长珍丽 4小时前 :

  尽管是讲述威廉姆斯姐妹的传记片，但主体中心全部落脚于老爹身上，这就让本片的剧情实在乏善可陈，而且对于她们姐妹的了解所以对于本片的一些起伏也都见怪不怪，影片还把两人做工具人化的处理倒更凸显剧组的偷懒。一出工整又老套的美式鸡汤，实在难以让人回味许久。

• 端惠君 4小时前 :

  觉得男主的教育方式真的不咋地，之所以还能成功，完全是因为大小威天赋太逆天了。换句话说，要是大小威没有成功，那他只是一个自以为是的控制狂父亲。

• 母忆灵 8小时前 :

  虽然老洪的电影传统就是说金敏喜好漂亮，看多少次还觉得，啊她好美。

• 言华辉 7小时前 :

  always love this kind of heartwarming story... straight outta compton

• 邦韦 7小时前 :

  黑命雕，黑命贵，黑命做啥都是对！一个自负的狼爸，撑起女儿的一生？片中连妻子都说了，你只是畏惧自己而已，结果一句话老爹就一百八十度大转变，角色彻底洗白。第二幕让女儿们谦卑，第一幕自己却极为自大，当然也可以这么拍，只要把对黑人混混那段拍明白就好（自我救赎），结果拍成了啥？一个没有开枪就获得胜利的人。（这也是片中理查给我的最深印象，导演还不如最开始就拍大小威廉或者母亲呢）

• 温语蝶 1小时前 :

  If I gotta be brutally honest (and I will), 我对洪尚秀实在喜欢不起来，也感受不到金敏喜在本片里美/出彩在哪里。

• 邝睿聪 5小时前 :

  大小威和richard选角蛮成功的，史皇总算不演自己了。其实大V这一路都算顺风顺水的，编剧选取的几个时间锚点展现williams低谷都没有引起太大的波澜... 第三幕还是靠体育赛事的魅力本身，同样是励志题材确实不如Coda - 7.4

• 福腾 1小时前 :

  7/10。比起King Richard，其实叫Despot Richard可能更符合片子的调性：对跨越阶层的名利和成功毫不掩饰地推崇，对竞技体育带来的种族平权毫不吝惜地赞美，顺便把价值判断的权利留给了观众。剧本挺厚实，Will Smith又一次扮演了一个伟大父亲角色，标准的冲奖季电影。

• 褚子珍 9小时前 :

  洪尚秀的手語則在一次次重復後無限放大了一個簡單的語義，讓平凡而美的小事具象成動作，使整個房間籠罩著想象的光輝，如此質樸卻動人（而濱口的手語玩味了語義在交流中的位置、凸顯其他超越性的部分，像運用準確的計算公式得到意圖中「宏大」的東西）。這是本片我最喜歡的部分。觀眾的身體被教育，如冥想前的重復淨化，再一次分明地說出「電影是身體的」，还有那些走路、健康與疾病。極強的自我指涉，一套自己的電影方法論：拍那個讓自己有拍攝欲的人，兜兜轉轉都是認識的夥伴，喝酒閒聊中企划就出來了，最後電影拍了什麼甚至不重要，背向一切他人的評價自己抽煙就夠了。變小的望遠鏡就像如今微縮到不真實的攝影機，那個演員也在影院中如夢初醒，不知是從他們的生活中走進了電影，還是從電影走進了生活中。