被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
节奏不快，一开始都是小菜，整得氛围比较诡异而已，从两个男的出地道就开始高能，后面师傅师母那里真的吓死，结尾看翻译的时候不知不觉就记住了符号的样子，让观众念也是默念，心理暗示玩得很溜，不知不觉就被带着走了，包括第一人称摄像机的画面，也有一种被带动的感觉，代入感十足。这么多信这信那的观众，建议不要看，敢看恐怖片就把它当个乐子即可，国产恐怖片做到这样已经是在尝试触碰天花板了，平时都说亚洲的宗教元素很适合拍恐怖片，那宗教元素不都含有这种煽动性的内容，拍出来又有一堆人怕了。
中间将近半个小时的长镜头惊心动魄。
身历其境的拍法+后段有个让眼睛不太舒服的设计有点小巧思，整体故事我觉得还好，但拍摄场景我蛮喜欢的，很有感。 气氛营造不错，就是真的吓人的点大概只有两三处，其中一个预告已经告诉你了。喜欢这种偏民俗信仰的题材，比较有代入感。
女主这个坏批 蔫坏！为了自己摆脱诅咒连女儿都不放过 还把观众往阴沟里带 看到她去云南求助大和尚的时候竟然是身怀六甲 我整个后脑勺都凉了 还有后半段她问自己究竟是什么时候开始爱上朵朵的 我才恍然大悟这个批把女儿接回来可不是出于爱 虽然评论都在骂导演晦气（确实挺晦气） 但主角视角的叙述性诡计带来的剧情反转 对华语恐怖片来说还是很新鲜的
没觉得多恐怖，但确实是有一点晦气啦…另外，现在的恐怖片除了伪纪录片形式就没别的了吗？好腻啊。
伪纪录片本来就是恐怖片的最佳拍摄方式 【咒】这种形式真的让人头皮发麻心里不舒服 但这就是导演编剧的厉害之处啊 也是这电影独树一帜的特别之处啊。如果你是因为最后给你下咒觉得人家晦气就打低分——我看着这电影一夜之间从7.7分掉落到6.9 使用豆瓣这么些年以来第一次看到这样的场景 觉得你们好幼稚。就像大家一直吐槽像十几年前的QQ空间不转发就怎样怎样的 那时候你们信吗？因为这些原因把一个好电影埋没了实在是有点可惜。
开始觉得没有想象中好，但越看越有味道，真的很有中国的恐怖片特色哎！
不要重复她的话，不要学她的动作，不要盯着那个符号看就没啥晦气的。就是拍了个午夜凶铃录像带加长版给观众看，恶心谁呢，低级。手持拍摄还不停换多机位，搞笑呢。无耳芳一、莲蓬乳、暗处鬼手、心理暗示，没啥新鲜料。这个vlog都不如那些探险废屋的有意思，无聊。（怎么难看还不许讲啊？居然大半夜还发私信辱骂？这么在意豆瓣评价吗？）
近年華語恐怖片音效設計的標竿，攝影很值得討論，在偽紀錄片框架下的攝影鏡頭相當有創意，有很多視覺錯亂的效果。排除劇情，這部會很滿足恐怖片愛好者精神慾望
最近几部从昆池岩到灵媒再到咒，还是那句话，伪纪录片形式必死！！！
两颗星全给阿东的颜以及可爱的小妹
彼得·汉德克有骂观众，而本片是咒观众，而正是这个咒一下子拔高了这部恐怖片的立意，那些互动以及最后隐藏的“恶意”十分妙，这些挑衅和冒犯也正是电影的华点，不要觉得晦气，只是在看电影而已，然而这个膈应的点也是这部电影最出彩的形式。从电影的角度说这是一部极其平凡且设计逻辑有很大问题不成功的伪纪录片，但正是这种冒犯的形式形成其核心，大胆的互动和引导让观众步步走入被诅咒的圈套，但是导演也考虑了观众的玻璃心，在结尾他告诉你不想看可以到此为止，可你的好奇心和不信邪的心让你停止了吗？所以有必要因此觉得晦气而给一个差评吗？看恐怖片的意义是什么？作为观众被谩骂和冒犯可以应激吗？恐怖片的效应不就是用某个概念来刺激观众吗，因此他让我们觉得晦气激发我们对“邪”的回避心，撕开内心的伪装，它已经成功了。
虽然诅咒观众其实从贞子那届玩 咒 元素的就不新鲜了，但这片子到底还是把这一点贯彻最到底的。。。然而，除此之外就真的没啥新鲜的了，虫子，头发，背对人，停电，手持摄像，儿童献祭，都是玩烂的梗了，最不能忍的是，主角性格模糊，那个也是贞子时代就一以贯之的“母亲可以为孩子做一切”主题，显得很苍白。。。
评论里说得对，这片看到最后不是觉得恐怖，而是觉得晦气。
好吧，看完几篇影评以后决定回来把两星改成三星。一是作为恐怖片来说它确实够恐怖，坦白说我也几乎全程手捂着眼睛不太敢看，因此错过了一些剧情细节。二是这些细节原来构建了一个蛮完整的剧情暗线，设定上也很细致，感觉是用心了。三是结尾导演选择这种冒犯式的手法，的确是有冒险精神的，我个人比较肯定这种勇气。但还是要说，就“伪纪录片式民俗鬼片”这一类型而言，它真远不如《中邪》.........用力过猛，各种塞的太满，最不能忍的是导演明明是用的传统电影的分镜设计和表演风格，但硬要全程用伪纪录片的手法拍，让人极度出戏。而且动不动就是大段大段的恐怖音效+煽情音乐，时时刻刻都感觉导演在伸手摁着观众的头咆哮“给我哭”！而且整个创意究其根本，不就是小时候qq群那种”把这条消息转发给10个朋友，不然全 家 暴 毙“么.....
1.将《午夜凶铃》《咒怨》“看过必死”的心理恐怖/催眠套路嫁接在在东亚邪教、巫术和神秘仪式上，辅佐互动手段+POV伪纪录片形式，完成了《灵媒》没有做到的观众在认知层面的恐怖植入；2. 看似是伪纪录片，但其实“纪录”并不存在，DV拍摄只是一种制造混乱和编造未知的手段，被暗藏起来的精细的调度和剪辑设计，以及“录像带”这个传统恐怖媒介的使用，都在一定程度上解决了摄影机介入的问题，让观众无法分心；3.诅咒-祝福的二分法与反转没有奏效，但双线叙事抽丝剥茧、直到让我们在最后看到“绝对不能看的画面”的麦格芬显然更经典更刺激，这个节奏柯孟融拽得稳稳的：华语恐怖片终于野了一把，它揭开了佛像上的红布，让我们直面所有“不可看”的东西——我们没救了，所以我们更爽。
本来想给较差，但后来想想，美术方面还行，就给了还行。作为伪纪录片，在摄影上并没有突出恐怖的氛围，女主演又用力过猛，少了真实感。其实通篇看下来，味同嚼蜡。
所有看完此片的朋友，请大声念三遍如下咒语：
导演一定是在致敬空手指和莲蓬乳。。。虽然早就猜到那个咒语是诅咒，但是看到最后还是挺心酸的，要是能让小孩诅咒减轻，其实也挺愿意帮他分担。。。。。个屁啊，要怪就怪你爸妈作大死
这导演要是在我面前，得高低被我梆梆来两拳，我看是你的诅咒生效快还是我的拳头快。我求求了，别再恐怖片里整这种主角了，全世界只有自己亲人的命是命，害死其他人一点不会内疚也没有同理心的，看得我火大。
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